Il lavoro dell’Attore sulla parola è necessario che sia fondato sul sentire profondo, l’attenzione verso il silenzio e soprattutto verso lo svincolamento psicolinguistico derivante dal condizionamento del dettato scritto. L’obiettivo è l’eliminazione del declamato, che si basa sul concetto di Arte Drammatica come “interpretazione di sé”. Fondamentale il rivolgersi “all’io sono quello che dico”, dove anche i concetti di Epica e di Lirica vi si devono ritrovare. Questi presupposti vedono principalmente il collegamento con le radici filosofiche di Platone e la sua diàtriba fra cultura scritta e orale. Pensando a una tecnica, bisogna perciò basarsi su almeno quattro punti fondamentali:
1) sospensione del pensiero meccanico,
2) svincolamento dal dettato scritto,
3) approfondimento interiore,
4) eliminazione del declamato.
Tutto questo si chiama “Appercezione Verbale”. G. Simeone
I CORSI PROPOSTI:
- Corso Performativo per ATTORI e Lettori Drammatici
- Scuola di Dizione,
- Laboratorio ‘L’attore in formazione’,
- Scrittura Teatrale/Drammaturgia,
- Mimo e Movimento Scenico/Commedia dell’Arte,
- Comunicazione.
Oltre a questi si aggiungono seminari periodici di varie discipline e corsi di formazione in collaborazione con altri enti. Le date d’inizio per ogni singolo corso possono essere ripetute durante l’anno, in quanto per alcuni corsi possono esserci piú edizioni o turni. Consigliamo dunque di prenotarsi per la data visibile al momento in quanto si potrebbe rischiare di perdere il turno.
Essendo un’Associazione no-profit, i corsi sono riservati agli associati: chi desidera frequentare si deve iscrivere come tale. Le quote, volontarie, coprono le spese associative di realizzazione. La Scuola si riserva di apportar modifiche ai programmi già istituiti, in relazione a esigenze organizzative e/o didattiche. I Corsi sono attivati di volta in volta o a richiesta. L’ammissione è subordinata a un colloquio. A seconda dei Corsi le iscrizioni sono aperte tutto l’anno. Gli Attestati rilasciati potranno essere spendibili a livello curricolare, e dove opportuno a livello lavorativo; o, eventualmente, per chi può usufruirne, per crediti formativi o punteggi.
Alla riscoperta dei fondamenti dell'arte della parola a teatro. Un corso di alta formazione basato sull'insegnamento di tecniche teatrali di alta tradizione e appercettive di dizione: recitazione, voce, lettura drammatica e comunicazione. Per aspiranti attori, per sviluppare importanti aspetti della vocalità, per insegnanti e teatranti, per miglioramento personale o specializzazione. Annualità accademica. Iscrizioni previo colloquio. Chiedi il bando.
La nostra Scuola di Dizione si basa sugli elementi piú aggiornati di teatro e di fonologia della lingua italiana. La lingua italiana è ‘la lingua della musica’ e la quarta lingua piú studiata al mondo. Insieme al resto del nostro patrimonio artistico e culturale va tutelata e curata con interesse e impegno certosino. Proponiamo tre livelli di studio.
Corsi periodici e su richiesta relativi al Mimo, al Movimento Scenico o alla Commedia dell’Arte, alla riscoperta dei fondamenti del teatro corporeo e...
Drammaturgia e parola. Per imparare a interpretare, scrivere e comprendere un testo teatrale (e cinematografico) e le ragioni che motivano un’opera e i personaggi. Alcuni autori coi quali si lavorerà: Shakespeare, Eschilo, Pirandello, Strindberg, Lorca, Eduardo, Tarantino, Kubrick.
Corso di alta formazione basato sulle metodologie portate avanti da Rudolf Laban e Pina Bausch e anche J. Grotowski. È indirizzato ad aspiranti attori, danzatori e per miglioramento o specializzazione teatrale. Annualità accademica. Iscrizioni previo colloquio. Chiedi il bando.
3475321259
uniartecom@gmail.com